152章内画笔筒（第2页）

    可惜，他还没有来得及进一步将自己的内画技法“发扬光大”
    ，就穿越到了这大明王朝。
    林沐风叹息一声，拿起自己那管细铁丝弯勾后缠上狼毫的内画笔，探进了奶白色透明笔筒的内部边缘，开始作画。
    这笔筒是张风和王二根据林沐风的要求特殊烧制的，有两层内壁，也就是说，林沐风的内画将在两层内壁之间进行。
    林沐风的内画继承鲁派厚朴古雅又揉进了冀派细腻流畅的传统画法，在此基础上，把国画的皱、擦、染、点、勾、丝等技法引入了内画，追求“意境美”
    ，讲究“意存笔先，画尽意在，以形写神”
    的风格。
    举例来说，他画衣纹用“皴”
    法，过度色用“擦”
    法，衣服本色用“染”
    法，画猫毛用“撕”
    法……运笔中快、慢、轻、重、提、按、转折、畅涩、方圆等技法灵活运用，相辅相成，将传统内画技法发挥的淋漓尽致。
    为了更加突出内画，林沐风勾勒完基本的轮廓和构图，突然停下笔，配置了一些淡淡的透明釉施在了笔筒的内部——也就是他即将作画的内壁之上。
    笔筒内壁空间较大，内画的余地较大，所以林沐风决定内画两幅相对较大的写意画。
    ……
    到第二天拂晓时分，两幅内画终于大功告成。
    一幅名为“风雪夜归人”
    ，临摹的是冀派内画艺术大师雨农先生的成名作。
    画面的绝大部分为用水墨留白表现丛林峻岭和阴霾密布的天空，在画面下方风雪中有一华衣老者骑高大骏马，雄姿顾盼，与一红衣青年在艰难地跋涉，旅途的劳累，风雪的肆虐都阻挡不了他们前进的脚步。
    在人物刻画上，采用了简略的古拙隽永的线条，在衣饰用色上则施以较浓重的色彩表现。
    人和树形成有机的结合，人和物形成统一的整体，技法上苍古之中透出了丝丝现代气息。
    因为此图所用水墨的黑白虚实对比，在渲染气氛上具有极强的表现力，画面寂静荒寒，空蒙苍茫的意境被完整地衬托出来。
    另一幅是唐诗